卓信藝術家 ·趙勇

卓信集市1

在傳承中建立自我的風格

我從事繪畫多年來，常常思考每一個畫家都要以自己的繪畫語言和個性出現(xiàn)，要從千萬畫風中跳出來，展現(xiàn)自己。真要區(qū)別于古人，區(qū)別于同時代的人，從思想到風格不同于別人，必須有所為有所不為。敢于突破，敢于立新，敢于探索，敢于否定。但道法仍還是中國畫的靈魂和本土文化的元素，真正的藝術之路是解開包袱，參悟到藝術的真諦，用對自然天人合一的悟性和沖動，用傳統(tǒng)文化的精髓與現(xiàn)代意識的思想去完美結合，創(chuàng)作出優(yōu)秀作品。

中國畫的筆墨精神就是一種民族文化精神，在經歷了漫長的文化積淀以后，中國畫才有了自己一整套對作品的寫生、創(chuàng)作構圖、色彩、品評的審美標準，經過歷代無數(shù)藝術家的不停打磨，探索總結，已經形成了非常完善系統(tǒng)的特點。中國畫體現(xiàn)出獨特的繪畫理論和完美的哲學思想。

我通過對歷代繪畫的學習和研究，深深體會到石濤所說的“筆墨當隨時代”，這不僅僅只是畫家藝術個性的張揚，更是考驗一個藝術家整體素養(yǎng)的把握，這時代有太多要我們用畫筆展現(xiàn)的物和事，怎樣畫，表現(xiàn)什么，用什么樣的風格完成，傳達和釋放出這個時代怎樣的氣息，這都是要我們用心去思考，創(chuàng)作出接地氣的優(yōu)秀作品。

石濤的原話是“筆墨當隨時代，就詩文風氣之所轉，上古之畫，跡簡而意淡”。先生所說的“筆墨當隨時代”這里所指就是“時尚”、“風氣”的意思吧。我想在全球多元化文化浪潮的沖擊下，中國畫的藝術風格和民族特點需要我們充分的認識到民族的東西在世界藝壇不可取代的藝術地位。

中國畫難在題材與表現(xiàn)手法上的高度統(tǒng)一，在創(chuàng)作表現(xiàn)上我們不僅僅是用筆來刻畫和創(chuàng)造的，更多的是一種筆墨結合，力求在創(chuàng)作中達到節(jié)奏與氣氛的統(tǒng)一。中國畫講究詩書畫印，更講究畫中的意境，潘天壽說過：“不必三絕，但須四全”這樣的話，對于每一個藝術家而言更要注重畫外功。

我想一個藝術家在其作品中一定要傾注所有激情把現(xiàn)代審美情感化作那讓人心動的一幅幅佳作，去營造一處精神家園，我們要在傳統(tǒng)中體現(xiàn)當代，但又不失傳統(tǒng)。在無數(shù)次的探索中給自己設立全新的藝術目標與精神高度。在我的作品中有很多表現(xiàn)青藏高原的作品，我盡量在藝術表現(xiàn)上做到奔放不失神韻，細膩不失氣勢，這種構圖與細處的把握也許會增加畫面的韻律和節(jié)奏感，大塊的色墨結合，最后用跳動的線條連接統(tǒng)一在一起，大大豐富了畫面的藝術效果，不失現(xiàn)代藝術元素和風格。鮮明的個性和風格是通過長期整合和實驗使其走向對立統(tǒng)一，既有“解衣磅礴”之氣，又有“遷想妙得”之奇，雖為含蓄但呈張力，藝海無邊，我會再次揚帆遠航。